Artère, pour la relève artistique Montréalaise

ELIE-ANNE ROSS

FLUX

Inspirée par le roman Mrs. Dalloway de Virginia Woolf, la chorégraphe-interprète Elie-Anne Ross applique la méthode du courant de conscience à sa pratique de popping. Cette technique d’écriture automatique lui permet de saisir son état mental et d’éviter les comportements autodestructeurs. Elle utilise les isolations comme technique de balayage du corps ainsi que le waving pour plonger dans un état méditatif, ralentir les vagues de conscience et se réapproprier son corps. L’animation multiplie les juxtapositions improbables, recréant le mode chaotique et surréel de l’imaginaire.

Coréalisation Vickie Grondin et Do Phan Hoi

Codirection artistique Vickie Grondin et Guillaume Plourde

Vidéo, direction photo et montage Do Phan Hoi

Première assistante caméra Pénélope Caissy-Bérubé

Opérateur de caméra Francis Robert

Machiniste caméra Giordano D’Alonzo

Création et chorégraphie Elie-Anne Ross

Conseils artistiques Helen Simard

Conception des costumes et des accessoires scénographiques Guillaume Plourde

Maquillage Léonie Lévesque-Robert

Composition musicale et mixage sonore Shash’U

Figuration Emile Benazera, Handy Yacinthe, Jaleesa Coligny, Mary-Lee Brunet, Maude Leclair, Kamille Turcot

Direction de production Julie Deschênes

Photographie de plateau Melika Dez

La vidéo est une production de Tangente en collaboration avec 100Lux.

CIRCUL’R BÉRÉNICE DUPUIS & DAVID PHIPHAK

Kafka disco

Quelle balance entre notre besoin des autres et notre quête de liberté? Quatre interprètes ouvrent les cadres poétiques du breakdance, y intégrant douceur, fluidité et travail de partenaires. Les relations d’entraide qui se dessinent de prime abord se transforment en une organisation aliénante. Dans une métamorphose kafkaïenne, la force motrice du groupe passe de la symbiose au panier de crabes à l’engrenage, d’où émerge une nouvelle entité régnant sur ses parties tel un régent sévère, rappelant un monstre marin qui emporte les individus pour accomplir son destin: le Léviathan.

Coréalisation Vickie Grondin et Do Phan Hoi

Direction artistique Vickie Grondin

Vidéo, caméra, direction photo et montage Do Phan Hoi

Cocréation de la chorégraphie et interprétation Bérénice «B-Nice» Dupuis et David «Laos» Phiphak/Compagnie Circul’R

Scénarisation Bérénice Dupuis

Assistance à la chorégraphie Joe Danny Aurélien

Interprétation Joe Danny Aurélien, Charles Gao

Direction des répétitions et regard extérieur Geneviève Gagné, Helen Simard, Victoria Mackenzie, Sovann Rochon-Prom Tep

Conception et régie des éclairages pour la salle de spectacle Espace Vert Tiffanie Boffa

Conception des costumes et des accessoires scénographiques Cassandre Brillant

Composition musicale et mixage sonore Samuel «Sungprod» Nadai

Figuration Ana Apostolova, Japp Bang, Sarah Buono-Fredette, Jennifer Casimir, Eloïse Caza, Rupert Common, Krystina Dejean, Emilie Demers, Angella Doré, Romain Gailhaguet, Xavier Harbour, Regis Leray, Angélique Laroque, Jonas Napoleon, Duc Nguyen Huu, Vanessa Ocama, Sebastien Patterson, Pascale Rabaraona, Karim Riahi, Ariana Rodrigez Pereira, Richard Savann, Guy-Emmanuel Septier, Nadine Sylvestre, Romeo Viltard

Direction de production Julie Deschênes

Photographie de plateau Vickie Grondin

Le court-métrage est une production de Tangente en collaboration avec SIT Scènes Interactives technologiques et 100Lux.

Ce court-métrage a été produit avec le soutien technologique et l’assistance technique de SIT Scènes Interactives Technologiques.

Tournage réalisé dans le Boisé de Carignan, sur l’île Sainte-Hélène et dans la salle de spectacle Espace Vert de l’ÉDIFICE WILDER – Espace danse.